希然宁泊 ——在最喧嚣的世界里，拥有宁静 作文

希然宁泊 ——在最喧嚣的世界里，拥有宁静 作文

希然宁泊——在最喧嚣的世界里，拥有宁静——献给梵音天后-萨顶顶我知道，在你心中，一直有一片净土，它不是浮华，也不是虚无，而是真真切切在你的灵魂中，对于你，我并不熟稔，但我渴望，与你同行，携手并进，只为戍守人心的安宁。 ——题记 如今，说到萨顶顶，大部分人已经知道她是一个歌手，2012年中央电视台春节联欢晚会上，一曲《万物生》飘扬四海。可惜，众人对她的评价，大多是“鬼哭狼嚎”“神神叨叨”“哗众取宠”“龚琳娜第二”……当然也有更加难以入耳的贬低。“头上顶着仨包，所以叫‘仨顶顶’”，这边是人们对她的调侃。不过，即便是贬低，也是基于知道她其人之上。但对于“周鹏”二字，你又知道多少呢？萨顶顶，原名周鹏，中国大陆女音乐人。2001年出道之后以《自己美》、《咚巴拉》走红。2007年全新的萨顶顶凭借民族特色服装及具藏传佛教色彩音乐风格的《万物生》再次走红。2008年获得BBC世界音乐大奖等多项国际奖项 ，并且是中国首位被格莱美邀请的歌手。2012年成立首个艺人专属俱乐部“顶顶音乐艺术俱乐部”。她凭借梵语、藏语，甚至“自语”吟唱歌曲，配合着浓郁民族风情的穿着，有着“神秘东方女子”的形象。她是“第一个在西方世界获得一流名望”的中国音乐人。她还是当今全球集创作与表演于一身的新生代青年音乐家，凭借其民族风情的表演跻身当今世界乐坛一线艺人。萨顶顶的音乐，不需要多余的乐谱和符号；萨顶顶的创作，不需要多余的设计和铺陈；萨顶顶，一切从心灵出发，追寻这个世界上依旧昂然或已然渐渐消逝的一切纯美境界，传达现代人最需要的灵性沟通。作为一个歌手，她拥有一副令所有人惊羡的独特嗓音。极强的辨识度，丝丝融合的表现力，独一无二的演绎方式。作为一个音乐人，她抛弃尘世的浮名繁华，剑走偏锋的自学梵文，遍游中国文化圣地，静心体验，音乐灵感完全来自于自己对中华民族古老文化的研究和体验， 从五千年的光华里提炼出来真正属于民族的精髓。萨顶顶认为歌唱是先于文字的人类第一语言，那就是说人在不会说话之前已经创造了音乐。因此她创造了独特的“自语”式演唱，以无意义的随性哼唱来表达自己情绪，来期待心与心的纯粹交流和感动。这种演唱方式更被环球唱片亚太地区总裁Max Hole称为“与神交流的语言”。作为一个制作人，她大胆开放的“世界音乐”意识， 使她并不拘泥于现有音乐的模式，而是利用西方电子乐的节奏感将古老神秘的东方原生态民族音乐衬托的更加出彩和现代。以Cross-over的方式将行云流水般优美的东方民族乐器与现代电子合成器融合也是如今世界上最前沿最时尚的音乐形式，这样的融合形成的一种异常强大的听觉震撼，形成独特的“萨顶顶音乐”。萨顶顶的音乐更是获得了全球音乐最高奖“格莱美”音乐奖高级评委Eric T.Johnson以及多位资深评委的肯定。“格莱美”方面甚至来函邀请萨顶顶赴美交流，这是“格莱美”成立亚洲地区常设机构几年来首次对华人歌手发出邀请。作为一个舞者， 她并非接受过专业的训练 却全凭音乐的驾驭和深入骨髓的东方气质， 随身起舞， 并独辟蹊径结合东方武术， 构织成唯美，绚烂，独特的东方神秘主义舞蹈。而作为一个文化符号，“萨顶顶”三个字远不只局限在音乐上。而是从音乐的最本源出发，以中华民族的千年文化为广大背景，巧妙融合西方创新意味的电子音乐，同时随之而出的是高品质音乐融合文化，深厚而不固守，创新挑战而不脱离现实的前卫时尚气质。对于萨顶顶的独特音乐，“格莱美”也表现出了前所未有的关注和欣赏，于是正式发函来邀请萨顶顶赴美交流，这是“格莱美”成立亚洲地区常设机构两年来首次对华人歌手发出邀请。这又一次证实了“民族的才是世界的”这条真理。敢于打破世俗尝试创新的人，是需要才华做后盾的。萨顶顶的音乐是对现世流行音乐界的一个挑战。她勇敢的抛开那些浮躁却已深入人心的音乐元素，将藏族宗教色彩的文化带到人们眼前，坚定的使用着民族乐器，真诚的歌唱最淳朴的简单的情感、意志、力量、幻想和追求，打造一个全方位音乐概念，而不只是单纯的表演，因为回归音乐的本质，就是令人舒心感动的情绪。是的，不用怀疑，这是你所没有进入过的音乐世界，你的唱机里还没有转动过的新鲜音乐，能让你的耳朵体验久违的“惊艳”之感。我们完全有理由期待，聆听，享受，随之狂欢。她一心向往梵界清净地，也愿“隐于尘寰”，所以“随欲而去”；她相信“心远地自偏”，于是决心“在纯净中找回自己”；她盼望“天地间爱不再神秘”，因此修习梵文，寻找梵之谜、梵之美、梵之灵。她的信仰，就是“世上无民族，人间有大爱”。梵，是一种境界，她已然脱俗，而充分体现这一点的，是那婉转悠长、曲韵流芳的《唐拉雅秀》。“唐拉雅秀”源自唐古拉山脉的一个美丽传说，传说中的唐拉雅秀，耸立在海拔五千米高原上的唐古拉山雄壮圣洁，美丽富饶。冰雪融化并汇集成生生不息的三江源水，孕育了华夏灿烂文明和她的亿万儿女，以巍巍昆仑守护着在这里居住的善良的人们，用潺潺流水灌溉着这片富饶辽阔的土地。唐拉雅秀，是纯真天然的代表，更诠释着生命与自然的和谐。藏族人民崇尚白色。在一些描绘神山的唐卡中，卫藏神山念青唐古拉山银装素裹，而山神唐拉雅秀身穿白色丝衣，具有金刚焰饰，跨着有着天鹅姿态的雪白神驹，各种宝石镶嵌在华贵的马鞍上面。他面庞皎洁如满月，皮肤白皙，三只眼睛比日月明亮。他右手高举着装饰着五股金刚杵的藤鞭，左手提着水晶利剑（一说为水晶念珠），雪白的长绸装饰着他的顶髻。他披着白、红、蓝三色缎面披风，以各种宝贝做装饰，显得年轻英俊而威严，是受人敬仰的财宝守护神。念青唐古拉山的和纳木错，不仅是神山圣湖，更是生死相依的情人。萨顶顶的这首唐拉雅秀音符跌宕，旋律宽广绵长。萨顶顶轻抒歌喉，清澈悠远的吟唱，声音渺渺如歌如诉，让人不禁有一种展翅飞翔的欲望。萨顶顶用直接的音乐和歌声，让人体会自然的广袤无限。温暖的阳光照耀万物大地宁静的时间流转无暇旖旎朗镜悬空静躁两不相干隐于尘寰心远地自偏静中含雅释然喧嚣离去和中取至悠然风光默契心如彩云激荡幽香满溢轻灵飘逸随遇而去唐拉雅秀天空中呼吸感动着彼此的心回荡的祈福在传递天地间爱不再神秘唐拉雅秀编织着念青唐古拉的情隐没了浮华的起因纯净的美丽纯净的回忆纯净中找回着自己静中含雅释然喧嚣离去和中取至悠然风光默契心如彩云激荡幽香满溢轻灵飘逸随遇而去唐拉雅秀天空中呼吸感动着彼此的心回荡的祈福在传递天地间爱不再神秘唐拉雅秀编织着念青唐古拉的情隐没了浮华的起因纯净的美丽纯净的回忆纯净中找回着自己唐拉雅秀编织着念青唐古拉的情隐没了浮华的起因纯净的美丽纯净的回忆纯净中找回着自己这是一曲清音，亦是一篇告白，淳朴、自然的深情告白。她要告诉人们，静之雅、和之契、心之逸。她坚信，自己就是一名传递梵之华的信使，，是梵之地微不足道但又不可或缺的一颗沙粒。她愿意，愿意为自己、为万物、为世界，寻找“梵”的真理，“爱”的真谛。彩云之间，烟波初上，落花流水说的是悠然水乡。而她在千丈山峦、万顷碧波中放声歌唱，梵音袅袅，余音绕梁，使得闻者萦怀心中、流连不倦。天上飞的是什么？鸟儿还是云朵？风里飘浮着什么？花瓣还是露水？嘘，不要说话，听她用歌声给你的答案，听她用旋律诠释的快乐，听她用天籁传递的大爱。千年古道上传来阵阵驼铃声，衬得她那超然的音色愈加美妙；漫长路旁，一轮水色月牙绽开，也道“羌笛何须怨杨柳？琵琶清脆挽春留”。这便是如锦瑟一般的神秘之地。彩云之间烟波初上流花落水悠然水乡山水一程忽闻琴声悠悠愿留知音缓行舟千年古道驼铃声声盛开一轮水色月亮路太漫长琵琶轻催风欲凉这是我金色故乡就越过万重山就飞到彩云端声声慢声声慢唱不到我心畔就越过万重山就飞到彩云端长相思长相思山水不变爱依然千年古道驼铃声声盛开一轮水色月亮路太漫长琵琶轻催风欲凉这是我金色故乡就越过万重山就飞到彩云端声声慢声声慢唱不到我心畔就越过万重山就飞到彩云端长相思长相思山水不变爱依然就越过万重山就飞到彩云端声声慢声声慢唱不到我心畔就越过万重山情千里梦相传长相思长相思山水不变爱依然那句句《声声慢》，越过万重山，飞过彩云端，直唱到心畔，那阙阙《长相思》，千里送美梦，万里寄真情，山水未变，爱也依然。静静听吧，这徘徊在《故乡心畔》的妙音；慢慢看吧，这飘落片片雪花的美景；好好享受吧，这传递于山水之间的《天籁之爱》。天上飞的是什么鸟儿还是云朵我把自己唱着你听到了没风里飘浮着什么花瓣还是露水我把欢乐散布你收到了吗用天籁传递哎中国爱拉索幸福随着哎梦想来临哎用天籁传递哎中国爱拉索希望不遥远层层歌声飞当然，要说顶顶最美的梦想，自然是做一朵《自由行走的花》。她喜欢在雪山之巅，感受片片雪花飘落发间；她喜欢端坐在冰川之顶，领略自然的悠然气息；她最爱与远来之人交谈，为他们指引“永远”，也为自己，觅得一方自由的净土，梦回梵界，寻得一生所爱。《自由行走的花》有一个优美而容易记忆的旋律线，整体采用欢快的节奏，自由却又带一点点伤感，在歌曲的创作动机上，萨顶顶认为在我们每个人的眼睛里，可以把这个世界变成无限的想象力，花儿可以走，谁都可以走，它都是动的、流动的，永远是流动的。所以整个的音乐构思非常的随意，旋律非常的上口。歌词的概念则是一切美好的事物都在转化，那么天使的羽毛也会变成雪花，一个花瓣它也可以变成雪花，当这个雪花来到人间的时候，那么这个花瓣所承载的愿望，就会降落在人的身上。啦啦啦——我是自由行走的花啦啦啦——我是自由行走的花可曾在梦中遇见彼此熟悉的脸人儿为美丽的缘求佛了太多年冰山上有一朵雪莲端坐群山之巅他们说她已生千年有她就得到了永远啦啦啦——我是自由行走的花啦啦啦——我是自由行走的花如果你只是等待爱情她不会悄悄的来就像不上那冰山怎会见到美丽的雪莲人儿呀祈求花儿让他能得到永远雪莲说永远并不远就在你的心里面啦啦啦——我是自由行走的花啦啦啦——我是自由行走的花我是自由行走的花就在这个冬天雪花片片从天上飘下雪莲花在这一刻变成了片片的雪花所有的人儿在雪中找到了永远的家从此后懂得永远的你找到了熟悉的他啦啦啦——我是自由行走的花啦啦啦——我是自由行走的花我是自由行走的花五百年，为一段美丽的姻缘，有人化身青石板，哪怕风化成沙，也要看着心中的人儿从身上踏过。一朵妖冶的花儿，伴随着青石吟诵的倾情歌谣，从碑缝中破石而出，只叹是刹那芳华，美丽中带着比丘的伤疤：佛陀阿难出家前，在道上见一美貌少女，刹那动心，可对信仰的坚定让他将爱慕之心深深刻在心里。但他向佛许了个愿望，他愿意为佛奉献500年，500年后再轮回转世，他希望他能够还俗遇到他心爱的姑娘。佛祖问他：你有多喜欢那少女？ 阿难回答：愿化身为青石桥，受五百年日晒雨打，只求那少女从桥上走过。《剑雨浮生》的歌词中将这种深刻的爱情表达得淋漓尽致，营造出前世今生，轮回相见的感觉。啦啦啦——我是自由行走的花啦啦啦——我是自由行走的花记忆在来生遇见前世长出的芽思念变摇曳的花美丽中有伤疤五百年那一座石桥已被风化成沙只因为你曾经走过等待再见你的容颜啦啦啦——我是自由行走的花啦啦啦——我是自由行走的花如果闭上眼看不清尘世真假难分了吧如果放开手情意转瞬即逝永远又在哪儿啊人世间爱与被爱无论用多少年华你在那儿永远并不远前世来生的牵挂啦啦啦——我是自由行走的花啦啦啦——我是自由行走的花我是自由行走的花重新开始这个冬天片片把爱恨剥下日出花开这一刻永不晚当帷幕落下一生行走望断天涯你在哪就是我家从此后不再害怕的我变作了自由的花一阵隆隆雷声雨声，烟雾笼罩的静谧湖面上，一叶孤舟——伴随富有中国古典韵味的电影画面，响起萨顶顶的女声与青峰的男声，“石桥禅”爱情的惊鸿一瞥得到了很好的诠释。自出道以来，我相信，她最得意的作品，莫过于《万物生》。古筝流水般律动，展现着边陲古国异域的壮阔辽远，一切又是那么华美与灵动，如哈达飘于天际，载歌载舞着幻化在缤纷奇幻的高山之巅。音符跌宕，配合著藏传佛教的质朴虔诚，在电子乐元素烘托下，更加突显了音乐骨髓里的东方特质。这首《万物生》的MV由毕业于中央音乐学院的央视戏曲音乐部主任郎昆先生担当总导演，并由郎昆的弟子——刚执导完西藏电影《冈拉梅朵》的戴玮出任执行导演，以150多人的阵容斥资120多万元在海拔约5400多米的西藏阿里古格王朝遗址完成拍摄，途径海拔约6720的冈仁波齐神山，即传说中佛经里所指的须弥山。路途之遥远、条件之艰苦、阵容场面之宏大、投资之巨大在中国尚前所未有。 此曲是萨顶顶的强势力作，她以极富辨识度的嗓音、美轮美奂的电音舞曲、讲话般朴素的演唱方式、中国古典佛教的文化内涵、中华民族特有的乐器编曲以及东方神秘主义的舞蹈动作完成着对这风格独特的歌曲《万物生》的特色演绎，听顶顶的歌，梦一般的曲调，让人有幻梦幻真的感觉，音乐表达时而起伏，庞大的气势下却给人一种宁静致远的沉静。 取景地在西藏的阿里地区的古格王朝遗址，是国家一级文物保护区，距离拉萨1800公里，大部分是4500米以上的高原崎岖山路，有着悠久且传奇神秘的历史，相传在公元初的漫长时期里，阿里地区曾被象雄王国统治。到了公元9世纪，郎达玛灭佛后，拉萨末代赞普的儿子逃到阿里地区，娶了当地头人的女儿为妻，生下三子分封到阿里三个地区，历史上被称为阿里三围，最为强盛的发展成为古格王国，并创立了绚烂的佛教文化。而在17世纪，古格王朝又神秘般的灭国消失，成为至今世界不解之迷。《万物生》MV中将用高科技手段再现公元9世纪名噪一时的古格盛世，片中既有千军万马的战争场面，又有极具民族特色的古代藏族盛大婚礼迎亲场景。旨在通过“音乐”这种世界语言作为桥梁，在世界范围内传播东方悠远深厚而又神秘的文化底蕴，真正意义上做到弘扬民族文化和精神。高晓松的中文填词，可以说是歌曲意境营造的另一重要元素，近乎白描的勾勒，使高原上，无论自然还是人文的景色，都在音乐中愈加清晰，又渐渐缥缈、融合……萨顶顶的演唱，更是身心合一，物我两忘。而听者则在此时醍醐灌顶般陶醉亦觉醒，胸襟豁然，神游情动。当今随着音乐市场中商业音乐的泛滥，把国人的心境也带得越发浮躁，中国流行音乐被海外音乐模式冲击得体无完肤，各界同人在呼喊与期待着一种代表中国本土的，新的音乐形式出现的同时，也渴求着心灵上的净化，此时，一个声音传自离心最近的地方，寄托着对大自然宇宙和谐的幻想，咒语（佛教传入中国后，上千年从未更改遗失的一种语言），唤醒了沉睡已久的天地生灵——《万物生》！极负张力的音乐渲染出大气磅礴的意境，贴近心跳的节奏，让你感受到世间万物的呼吸，空灵的声音中天地之间行云流水的动静随伴音乐起伏跌宕，让你从繁重的现实生活中彻底超脱，此时，没有了对时空的感知，没有了对世俗的眷意，畅游着无限音乐创造的幸福，更让你不得不由衷的为萨顶顶的音乐魅力所感叹！听着《万物生》闭上双眼你能看到一幅幅美丽的画面，就象歌词中描述的：从前冬天冷呀夏天雨呀水呀秋天远处传来你声音暖呀暖呀你说那时屋后面有白茫茫茫雪呀山谷里有金黄旗子在大风里飘呀我看见山鹰在寂寞两条鱼上飞两条鱼儿穿过海一样咸的河水一片河水落下来遇见人们破碎人们在行走身上落满山鹰的灰发现了吗，对于唱片，我们的耳朵已经麻木了很久了，而对于音乐本身，我们已经将它遗忘太久。如今的歌坛纷繁，各式华丽大旗乐此不疲的四处招摇，事实是，聆听过后只剩难言的空虚寂寞。自诩做音乐的人是做不出好音乐的，好音乐都来自那些敢于离开尘世静心创造的人们。他们的信条是：音乐就该是特例独行的“非凡”。在华语乐坛已经淹没在模仿和跟风的尴尬中时，2006年的春天，一首名叫《万物生》的歌曲在网上悄悄的蔓延开来，人们就像被从迷雾中唤醒一般开始记住一个名字：萨顶顶。这首歌和现今市场上的流行音乐有着极大的反差，带有与城市喧嚣迥然有异的清新洒脱、浪漫激扬和平和悠远。 歌曲巧妙地融入进通俗和民族的特色元素。将藏民族朴质的歌谣，悠扬的中国民族乐器，原生态风格的人声一起融入西方电子乐感的编曲里，以梵文念白辗转出柔韧的宗教神秘，由高晓松填写的中文歌词简洁却意境悠远，非关爱情却引人入胜，最美最动人的梵音，又让人的灵魂不知不觉舒展。如此使这首歌曲的每一个元素都刻上了“独一无二”的印记。听罢《万物生》，你会感到萨顶顶那激越、聪灵，通透的歌声像是一双会一路盘旋飞舞 到时间尽头的缥缈而轻薄的翅膀，不断飞扬前行，伴随着云的起伏而飞舞，云的跌宕和这双萨顶顶用歌声幻生的翅膀辉映牵引，使我们眼前竟能呈现出另一幅极度妖娆迷人的色彩画卷。粗糙朴实的藏族文化，梵文的神秘和厚重是萨顶顶音乐的深厚的文化底蕴；以cross-over的方式将行云流水般优美的中国民族乐器与现代电子合成器融合，是如今世界上最前沿的音乐形式，而其所制造出来的强大张力是任何流行音乐形式都无法比拟的；旋律如同雪山一般清澈，抒怀，无限伸展；再加上萨顶顶极富个性和画面感的歌声，清洌、甘醇、空旷，带给我们精灵般的空灵之韵；这些元素碰撞出来的便是令人惊艳的新音乐！而对于萨顶顶的音乐世界来讲，单纯的演唱并不能表现她音乐世界的丰富内涵，现场表演也是她音乐概念的一个延伸。以带着宗教意味的武僧为伴舞群，以自语的方式传奇歌唱，特别为歌曲制作的服装，民族，时尚，灵动。而在优美的舞姿下演绎出来的萨顶顶的歌曲，便成了一个丰富而完整的整体。我知道，你是爱的信使、梵的莲华，唯有莲花生，方能万物生。在最喧嚣的世界里，你，始终守护着那分宁静，愿你永远淡泊，为世界，也为自己，创造真正的人间仙境！ ——后记